文/卞海峰

SM（韓國最大的娛樂公司）與百度的合作，更像是互聯網大時代下的娛樂演進。其中SM公司通過和百度這樣的互聯網平臺戰略合作，進一步深耕中國市場、加速掘金速度。而百度這樣的互聯網平臺則通過與SM合作獲取“內容”，以取悅用戶，雙方各取所需。

這個合作的背后，也透露出了一個信息，即娛樂營銷已經悄然升級。令人惋惜的是，中國的娛樂圈還未覺醒，至今還沒有一個經紀公司選擇擁抱互聯網（有互聯網背景的經紀公司倒是不少，但沒有一家真正好好地利用了互聯網平臺）。

以國內一線娛樂公司光線傳媒為例，據其內部人士稱，當前光線的老板只看重眼前利益（可能是因為絕對大股東的原因），對互聯網并不感冒。就連現在對于影片的宣傳手段，也還停留在影院的POP、DM廣告。

再來看看他所投資的《泰囧》，其成功或許與光線傳媒線下的投入沒什么太大的關聯，更多的還是徐錚團隊在互聯網上營銷所帶來的效果。即使這樣，按峰哥的理解，他們也沒有完全將互聯網發揮到極致，如果把粉絲經紀、免費、用戶中心等看成是互聯網必備的，那么其還停留在互聯網1.0的廣告時代。

當娛樂圈遭遇互聯網

以鳥叔為例，其采用的與傳統藝人通過自己的影響力、傳統媒體(如康熙來了等電視節目、紙媒采訪等)來吸引粉絲收聽、下載歌曲，進而推動歌曲流行的方式不同。而在爆紅前，鳥叔僅僅是一個小范圍的饒舌藝人，甚至還是一個在走下坡路的藝人，畢竟近幾年亞洲演藝圈是以外貌作為首要條件來決定藝人是否可以紅。

然而，社交網絡的出現改變了這樣的流行軌跡。因為他那段MV有它的“爆點”，譬如夸張的動作、諷刺的演繹等都會引發認同者的自發轉載。加上互聯網的“惡搞”文化，各種翻拍版本的出現，引發受眾想去一探原版究竟，這一切都為多次元傳播創造了條件，加上社交網絡的六度分割理論?？偟膩碚f，鳥叔的爆紅離不開互聯網，離不開社交網絡，離不開互聯網平臺。

如果我們將藝人與聚焦用戶的互聯網工具相比擬，他們的核心作用就是尋求并轉化自己的目標用戶，努力提升這部分用戶的ARPU值與用戶的忠誠度。我們也可以將藝人經紀看成是一個產品經理的職位，他們要做的是將藝人產品化，將粉絲用戶化，為粉絲創造價值，而不再是以往的“神秘感”。

娛樂圈的互聯網機遇

互聯網改變了娛樂圈以往的傳播方式，以往藝人想要宣傳只能靠關系，或者是“花錢”去做電視臺做節目，讓報刊、雜志幫其報道，借助媒體的曝光，讓自己旗下的藝人獲得關注，相對比較被動。

而互聯網傳播是雙向互動傳播、散布型網狀傳播，而非傳統媒體的單向傳播。與傳統傳播方式相比，互聯網傳播成本更為低廉，效果更為精準、方式更為自主。它可以通過大數據，去篩選受眾范圍，再通過定向內容，轉化目標受眾讓其成為藝人的粉絲，百度在這個合作中扮演的就是這樣的角色。

最關鍵的是，互聯網時代信息將不再受限于媒體的壟斷性，也就沒有了傳統娛樂圈的“封殺”，這對于中國娛樂圈而言，是件好事。

首先，互聯網正在改變藝人經營方式。目前多數國內經紀公司塑造一個藝人，完全是基于“拍腦袋”，就算做了充分的市場調研，也效果甚微，所以我們經常看到藝人轉型的新聞。究其原因，還是經紀公司只懂得經營藝人，推出市場的藝人只能聽天由命，而韓娛在經營藝人之余，更懂得經營粉絲。這次百度與SM的合作讓我們看到，在百度貼吧上線官方粉絲吧去籠絡粉絲，與粉絲直接溝通和互動，經紀公司可以根據粉絲的建議，去改造藝人和塑造藝人形象，更可以充分影響粉絲，并且借助粉絲間的相互影響。通過這樣不斷的迭代，讓偶像和粉絲之間形成良性促進循環，而不再是盲目的轉型，或者追逐市場熱點，最終成為網友茶余飯后的槽點。

其次，互聯網正在改變藝人的收入模式。對于多數國內藝人來講，傳統模式下的盈利方式比較單一，主要靠演藝、代言、走穴等作為收入來源。受互聯網娛樂的沖擊，連老牌歌手的生存狀態也江河日下，最近騰格爾就坦言，之所以參加娛樂節目“我為歌狂”，是因為演出機會的大量減少。SM跨界和百度合作，通過和百度音樂版權合作，借助互聯網平臺，實現粉絲的聚焦與變現。以EXO男子組合為例，他們長期占據貼吧粉絲活躍首位，擁有百萬會員，通過在百度King榜打榜，最新專輯上線24小時內，用戶試聽數量、下載數量、收藏數量就橫掃榜單前十，直接將影響力轉化為購買力，同時展示了自己無與匹敵的人氣，為下一步的市場溢價做好了鋪墊。 

當高富帥的娛樂圈遭遇互聯網，或許是一場新的娛樂變革。鳥叔（韓國藝人）、EXO（韓國偶像組合）等在互聯網時代迅速躥紅，就是最好的例證。峰哥一直感覺，在不久后的將來，互聯網將會顛覆現有娛樂圈的游戲規則，讓娛樂圈變的更加透明。

不過令人惋惜的是，第一個與百度這樣的互聯網公司合作的經紀公司，竟然是韓國的SM，看來中國的娛樂圈還未覺醒。希望此次百度和SM的跨界合作，能夠成為推動國內娛樂營銷升級的那條“鯰魚”！